Top#10: Keyboard kaufen (Vergleich 2024)

Ein Flügel ist der Traum vieler angehender Pianisten, obwohl er für viele von ihnen nichts anderes als ein Traum bleibt. Die Größe und die Kosten sind in der Tat zwei große Hindernisse für diejenigen, die den Kauf dieser Art von Instrument in Betracht ziehen.

Um diese Leidenschaft nicht aufzugeben oder für diejenigen, die der künstlerischen Seele ihrer Kinder frönen wollen, gibt es eine nützliche und praktische Lösung zum Spielen und Üben in Ihrem Zuhause und darüber hinaus. Wir beziehen uns auf das musikalische Keyboard, allgemein bekannt als Keyboard, das ein sehr vielseitiges elektronisches Instrument ist, das sowohl von Profis als auch von Lehrlingen verwendet wird.

Es gibt viele Modelle von Musiktastaturen: Zum Beispiel könnten wir auf sehr einfache Produkte stoßen, klein in der Größe und mit wesentlichen Funktionen, aber perfekt zum Erlernen des Instruments. Oder wir könnten extrem anspruchsvolle Produkte mit unterschiedlichen digitalen und analogen Ein- und Ausgängen, Hunderten von Tasten, Knöpfen und Pedalen und vielem mehr finden, kurz gesagt, alle Elemente, die einen Neuling erschrecken könnten.

Diese Unterschiede zwischen den verschiedenen Modellen entsprechen den unterschiedlichen Bedürfnissen potenzieller Käufer, aber natürlich hat ein besonders anspruchsvolles Musiktastensystem Spezifikationen und Elemente, die es für einen Anfängerpianisten völlig ungeeignet machen.

Das Angebot dieser Art von Instrumenten ist in der Tat sehr vielfältig und es ist vielleicht nicht so einfach, ein Produkt zu finden, das sowohl gut ist als auch für unsere Bedürfnisse geeignet ist. Um unseren Lesern bei dieser Art der Auswahl zu helfen, haben wir uns einen Leitfaden für den Kauf von Musiktastaturen ausgedacht, in dem Ihnen die wesentlichen Merkmale dieser Art von Produkt erklärt werden, angefangen bei den berühmten Schwarz-Weiß-Tasten und ihren besonderen Eigenschaften, die wir bei einer Musiktastatur erwarten würden.

Wenn wir keine klare Vorstellung davon haben, wie ein Keyboard mit elektronischer Musik funktioniert, werden wir eine ziemlich klare Vorstellung davon haben, wie ein Keyboard mit Klavier aussieht: eine Abfolge von schwarzen und weißen Tasten in regelmäßigen Abständen.

Wir stellen sofort fest, dass die schwarzen Tasten in Gruppen von zwei und drei aufgeteilt sind: Am Anfang jedes schwarzen Tastenpaares finden wir den weißen Schlüssel mit der Note DO, während der letzte weiße Schlüssel nach den drei schwarzen Tasten genau das JA ist. Zwischen C und SI gibt es 7 weiße und 5 schwarze Tasten, also insgesamt 12 Tasten:

Dies ist eine Oktave, während das Oktavintervall der Übergang von einer Note zur gleichen ist, aber in der nächsten Oktave, also von C nach C, von RE nach RE, und so weiter.

Das Verständnis der Oktavfolge ist wichtig, um einen ersten grundlegenden Unterschied zwischen den musikalischen Keyboards zu verstehen, die wir auf dem Markt finden können und die Sie in der folgenden Tabelle analytisch erklärt finden.

88-Tasten-Electronic Piano: Dies ist die Tastenkonfiguration der klassischen Klaviere, mit der Sie 7 Oktaven erreichen können. Ein Modell, das sich besonders für das Studium und die Aufführung klassischer Musik eignet.

• 76-Tasten-Electronic Piano: Dies ist ein 7-Oktaven-Tastatur, die hauptsächlich für die Produktion moderner Musik verwendet wird. Eine solche Erweiterung macht diese Art von Tastatur extrem vielseitig und verwendbar für verschiedene moderne Musikrichtungen.
• 61-Tasten-Elektronische Tastatur: Die 61-Tasten-Tastatur besteht aus 5 Oktaven und ist in den Grundmodellen und den für angehende Musiker bestimmten Modellen ein recht verbreitetes Format. Mit dieser Anzahl von Schlüsseln sind aber auch professionelle und semiprofessionelle Produkte erhältlich.
• 49-Tasten-Elektronische Tastatur: 49-Tasten-Modelle haben eine 4-Oktav-Tastatur und können zum Erlernen des Instruments verwendet werden.
• Elektronische Tastatur mit 25 Tasten: Modelle mit einer Tastaturverlängerung von weniger als 4 Oktaven sind in der Regel Instrumente, die für elektronische Musik oder zur Erzielung bestimmter Klangeffekte bestimmt sind.

Die geringe Anzahl der Schlüssel sollte nicht täuschen: Dies können in der Tat äußerst anspruchsvolle Modelle sein, die für Profis gedacht sind!

Die obige Tabelle enthält nicht genau alle möglichen Tastaturkonfigurationen. Es gibt elektronische Tastaturen mit 54 Tasten oder andere Modelle mit 37 Tasten, die nicht enthalten sind. Bis zu einem gewissen Grad können wir sagen, dass Keyboards mit 88 Tasten sicherlich vorzuziehen sind, da sie die unverzichtbare Erweiterung für die Aufführung und das Studium klassischer Noten bieten.

Die Modelle mit 76 bis 59 Tasten eignen sich sowohl für den professionellen Einsatz als auch für das Lernen, während die mit 54 bis 37 Tasten Basisprodukte sind, die für einen ersten Zugang zum Instrument geeignet sind. Schließlich sind Modelle mit 32 oder 25 Tasten separat zu betrachten: Dies können bestimmte Synthesizer oder anspruchsvolle Instrumente sein, die für die Produktion elektronischer Musik oder für die Realisierung bestimmter Effekte konzipiert sind.

Es sei daran erinnert, dass das, was gerade verfasst wurde, eine nützliche, aber dennoch ungefähre Verallgemeinerung ist, die den Bedürfnissen des konkreten Falles nicht Rechnung trägt.

Um die Qualität der Tasten einer musikalischen Tastatur besser zu verstehen, ist es notwendig, eine weitere Betrachtung ihrer konstitutiven Eigenschaften vorzunehmen.

Wir begannen, über Flügel zu sprechen: Diese Instrumente erzeugen einen Klang aus einem System von Hämmern, die von den Tasten gesteuert werden, die auf die im Inneren des Klaviers platzierten Saiten treffen. Mit anderen Worten, die Intensität, mit der die Taste gedrückt wird, hat einen großen Einfluss auf die erzeugte Note, was die Ausdehnung und Leistung des Sounds betrifft. Darüber hinaus sorgt das Hammersystem dafür, dass die Tonart einen gewissen Berührungswiderstand aufweist, der in den tiefen Tönen größer ist und mit zunehmendem Fluss zu den höheren Tönen abnimmt.

Dies sind die Hauptunterschiede zwischen den Tasten eines analogen Klaviers und denen eines elektronischen Klaviers. Doch die Möglichkeit für einen Musiker, eine persönliche Note und Annäherung an das Instrument zu entwickeln, hängt stark von diesen beiden Elementen ab.

Um die Sensibilität und den Widerstand der Tasten eines analogen Klaviers zu bieten, verfügen einige Modelle der Musiktastatur über die so genannten gewichteten Tasten, eine Funktion namens Hammer Action. In diesem Fall simuliert die Tastatur den Widerstand der Tasten des Klaviers, mit immer härteren und stärkeren Tasten auf der linken Seite, die nach rechts hin immer leichter werden.

Das Wiegen der Schlüssel ist ein Element, das Qualitätsprodukte auszeichnet und einem deutlichen Preisanstieg entspricht. Wenn wir auf der Suche nach einem guten Modell sind, um das klassische Klavierspiel zu erlernen, ist das Wiegen der Tasten ein wesentliches Merkmal für unseren Kauf.

Einige Tastaturen haben stattdessen halbgeschwungene Tasten, d.h. mit einem anderen Widerstand als bei klassischen Klavieren und ohne die für die Tasten von analogen Klavieren typische vorstehende Kante. Modelle mit diesem Schlüsseltyp werden hauptsächlich für elektronische Organe oder Moogs verwendet.

Es wurde über die Empfindlichkeit der gehämmerten Tasten gesprochen: Im Falle von elektronischen Tastaturen wird diese Eigenschaft als Dynamik bezeichnet. Eine dynamische Tastatur ist daher in der Lage, den Grad der Intensität zu erkennen, mit dem wir die Taste drücken und je nach Kraftaufwand niedrigere oder niedrigere Töne wiederzugeben.

Dynamische Keyboards bieten eine größere Möglichkeit, die sogenannte Dynamik der Partitur, die wir interpretieren, auszudrücken, indem sie von Pianissimo zu Forte oder Legato und so weiter übergehen.

Nachdem wir über die Tasten und ihre wesentlichen Eigenschaften gesprochen haben, lassen Sie uns einen weiteren sehr wichtigen Aspekt dieser Produkte für Musiker ansehen.

Elektronische Tastaturen reproduzieren nicht nur das Klavier, sondern sind auch in der Lage, Streichinstrumente, Blasinstrumente, Schlaginstrumente und viele andere zu reproduzieren. Die Instrumente, die uns mit unserer Tastatur zur Verfügung stehen, werden in der Regel Samples genannt, ein Name, der sich aus dem Sampling-Prozess, d.h. der Aufnahme eines Sounds und seiner Übersetzung vom Analogsignal zum digitalen Signal, ableitet: Einmal gespeichert, wird der Samples in digitaler Form wieder in einen digitalen Ausgang umgewandelt.

Dieses Verfahren, das in der Realität viel komplexer und artikulierter ist, als es gerade beschrieben wurde, ermöglicht es, ein echtes Orchester in einer einzigen Tastatur zu haben.

Basisprodukte können etwa ein bis zweihundert Proben enthalten, deren Qualität von Modell zu Modell variieren kann. In der Regel verfügen qualitativ hochwertige Produkte für Profis über 1.500 oder sogar 2.000 hochwertige Muster.

Bei der Bewertung der in einem gegebenen Tastaturmodell vorhandenen gesampelten Instrumente wird vor allem auf ein quantitatives Kriterium verwiesen, das die Anzahl der in einer Tastatur vorhandenen Samples angibt, da es nicht möglich sein wird, eine Stellungnahme zur Qualität der Samples abzugeben, da diese Art der Bewertung eine sorgfältige Prüfung sowohl des angewandten Samplingverfahrens als auch der Klangwiedergabe als solche erfordern würde.

Eine Stimme, der Sie beim Lesen der Spezifikationen eines musikalischen Keyboards oft begegnen werden, ist die der Polyphonie. Dieser Begriff bezieht sich auf die Möglichkeit, mehrere Noten gleichzeitig zu spielen. Ein durchschnittlicher Messwert ist 8 Noten gleichzeitig, aber es gibt Modelle mit viel höherem Polyphoniegrad.

Eine Tastatur kann mehrere Effekte haben, um nicht nur den erzeugten Klang, sondern auch die Konfiguration der Tastatur selbst zu verändern. Aber lassen Sie uns Schritt für Schritt vorgehen.

Ein erster Effekt, den wir in jedem Tastaturmodell erwarten würden, ist ein Befehl zur Anpassung der Gesamtausgangslautstärke. Ein minimales, aber unverzichtbares Element.

Es kann auch andere Controller zur Einstellung der niedrigen, mittleren und hohen Frequenzen oder sehr ausgeklügelte Equalizer-Systeme geben: Geräte dieser Art sind hauptsächlich bei hochpreisigen Modellen vorhanden und für den professionellen Einsatz vorgesehen.

Wenn vorhanden, sieht der Pitch-Bend wie ein Rad aus, das sich im Allgemeinen am linken Ende der Tastatur befindet. Mit diesem Radregler können Sie die erzeugte Note buchstäblich in Richtung eines höheren oder niedrigeren Sounds biegen.

Mit anderen Worten, wenn wir eine Note gedrückt halten und das Pitch-Bend-Rad nach vorne drücken, erhalten wir eine höhere Note als die, die wir gespielt haben: Umgekehrt, wenn wir das Rad zurückdrücken, erhalten wir einen niedrigeren Klang.

Der Ringmodulator ist ebenfalls ein Rad neben dem Pitch-Bend und hat eine ähnliche Funktion wie sein Nachbar. Wenn wir eine beliebige Note auf dem Keyboard spielen und dieses Rad verwenden, können wir verschiedene Soundeffekte wie Vibrato oder Tremolo erzielen.

Die meisten Keyboards ermöglichen es Ihnen, zwei verschiedene Instrumente in einem einzigen Produkt zu kombinieren und Sounds in einer einzigen Performance zu kombinieren: Diese Möglichkeit wird normalerweise als Splitvoice bezeichnet.

In diesem Fall finden wir die linke Hälfte des Keyboards, die tiefen Töne, die bereit sind, ein bestimmtes Instrument zu spielen (z.B. einen Bass oder eine Orgel), während wir am rechten Ende, wenn es hohe Töne gibt, ein anderes Musikinstrument verwenden können (ein Saxophon oder eine Gitarre):

Die Möglichkeit, die in unserem Besitz befindlichen Instrumentalsamples in einem einzigen Keyboard zu kombinieren, ist ein sehr nützliches Merkmal, das die kreativen Möglichkeiten des Musikers erheblich erweitert.

Diese dritte Kategorie umfasst alle Funktionen und Zubehörteile, die im Lieferumfang enthalten sind. Bei der Betrachtung dieser Elemente erklären wir ihre Funktion und wie sie nützlich sein können.

Ob Sie ein Klaviermeister sind oder ein Modell zum Lernen suchen, Sie werden sicherlich ein Metronom brauchen, den Begleiter par excellence eines jeden Musikers. Mit dem Metronom wird die Zeit in bpm (Schläge pro Minute) mit einem visuellen und akustischen Signal markiert, das den Spieler während der Aufführung oder des Studiums eines Stückes begleitet und ihm hilft, sein Rhythmusgefühl zu korrigieren und zu verbessern.

Die Metronome sind traditionell Holzinstrumente, die mit einem Pendel und einer Handaufzugsfunktion ausgestattet sind: Diejenigen, die in einer elektronischen Tastatur enthalten sind, sind digitale Metronome, die die Zeit mit einem akustischen Signal und in einigen Fällen auch mit einem Lichtsignal durch eine LED-Beleuchtung auf der Tastatur schlagen.

Die meisten digitalen Keyboards haben Songs im Speicher, die direkt vom Keyboard abgespielt werden können. Diese Tonspuren sind rhythmische oder melodische Grundlagen, auf denen wir abwechselnd spielen können und sind sehr nützlich, um zu lernen, auf einer Basis zu improvisieren oder einen Song zu studieren. Normalerweise finden wir in einem digitalen Keyboard etwa hundert dieser Tracks.

Wenn wir den Kauf einer Tastatur in Betracht ziehen, könnte eine Funktion, die besonders nützlich sein könnte, die Audioaufnahme unserer Auftritte sein. Stellen Sie sich vor, Sie müssen ein besonders komplexes Stück studieren: Sie werden sich sicherlich vor einigen Passagen befinden, die, wenn Sie nach jedem Spielversuch wieder zuhören können, viel verständlicher sind.

Um diese für den Lernprozess eines Instruments typischen Hindernisse zu überwinden, haben einige digitale Tastaturen die Funktion der Audioaufzeichnung.

In diesem Fall, bevor wir mit dem Abspielen eines Songs beginnen, aktivieren wir die Aufnahme, und wenn die Probensession vorbei ist, können wir unsere Fehler wieder anhören und besser verstehen, indem wir uns in die Lage des Zuhörers und nicht nur des Interpreten versetzen.

Zurück zu unserem Ausgangspunkt, dem Flügel, wissen wir mehr oder weniger alle, dass das klassische Klavier einige Pedale hat, die das Ausmaß der gespielten Noten verändern: Das Drücken der Pedale unten ändert die Spannung der Saiten und damit die Klangfarbe der gespielten Note.

In digitalen Tastaturen können Pedale angeschlossen und verwendet werden, die eine ähnliche Funktion erfüllen, die allgemein als Sustain bezeichnet wird, da sie die Verlängerung der gespielten Note unterstützt.

In einigen Fällen sind diese Pedale im Lieferumfang der Tastatur enthalten, während bei anderen Modellen nur der Eingang für den Anschluss vorhanden ist. Auf der anderen Seite haben die Basismodelle diese Option möglicherweise gar nicht.

Wenn Sie in der Nähe sind und es erlauben, ist es ein Vergnügen, Ihr Keyboard mit hoher Lautstärke zu spielen, auf das wir nicht verzichten wollen. In diesem Fall sollte unsere Tastatur über ein eingebautes Verstärkungssystem verfügen, das sicherstellt, dass wir mit einer guten Lautstärke spielen.

Beachten Sie, dass die eingebauten Verstärker in der Regel nicht genügend Leistung haben, um mit anderen Instrumenten live zu spielen: Ein Drumkit oder ein verstärkter Bass würde die mit unserem Keyboard gespielten Noten vollständig abdecken.

Wenn es das ist, was Sie interessiert, müssen Sie Ihre Tastatur an einen externen Verstärker anschließen, aber das wird im nächsten Abschnitt besser behandelt.

Eine Tastatur zu haben reicht nicht aus. Um spielen zu können, benötigen wir einige wirklich unverzichtbare Accessoires. Die erste ist die Split-Unterstützung, mit der wir die Melodien lesen und interpretieren können: Dieses Element kann in die Tastatur integriert werden oder wir könnten einen Platz für ihre Bearbeitung finden.

Auf jeden Fall ist die Split-Sheet ein Zubehör, auf das wir unabhängig vom Kenntnisstand des Instruments nicht verzichten können, weshalb wir sein mögliches Vorhandensein bewerten müssen.

Ein Ständer zum Anheben der Tastatur ist ebenfalls wichtig und in einigen seltenen Fällen werden wir ihn direkt in der Tastatur finden.

Meistens muss diese Art von Ständer jedoch separat erworben werden und das Gewicht des Tastaturkörpers tragen können.

Der Sitz ist ein unwesentliches Element wie die beiden vorherigen, aber er kann sicherlich helfen, während der Musiksessions eine korrekte Position zu halten. Es ist schwierig, ihn mit der Tastatur zu finden: Es liegt an uns, einen beliebigen Stuhl zu benutzen oder einen Ad-hoc-Sitz zu kaufen, gepolstert und höhenverstellbar.

In diesem letzten Abschnitt unseres Leitfadens zum Kauf von Musiktastaturen kommen wir zu zwei eher relevanten Elementen dieser Art von Instrument: Wir beziehen uns auf die Konnektivität und das Stromversorgungssystem der Tastaturen.

Lassen Sie uns einen genaueren Blick auf diese beiden Aspekte werfen.

Die Beurteilung dieses Aspekts mag auf den ersten Blick einfach erscheinen. Es ist jedoch sehr wichtig, die Konnektivität sorgfältig zu prüfen, bevor Sie mit dem Kauf eines Musik-Keyboards beginnen.

Wenn Sie z.B. die Musiktastatur in Verbindung mit einem Computer nutzen möchten, müssen Sie die auf der Tastatur verfügbaren Ein- oder Ausgänge sorgfältig prüfen, damit Sie später keine weiteren Anschaffungen tätigen müssen.

Auf einer elektronischen Tastatur finden wir zwei Arten von Ausgängen für Klinkenkabel mit unterschiedlichen Funktionen und Größen.

Die Möglichkeit, die Tonausgabe des Keyboards zu verstärken, wurde bereits erwähnt, wenn die Lautsprecher nicht genügend Leistung haben, um in großen Räumen oder zusammen mit anderen Instrumenten spielen zu können.  In diesen Fällen müssen wir darauf achten, dass wir einen 6,35 mm Klinkenausgang haben. Über diesen Port können wir das Keyboard mit einem Verstärker verbinden, um eine höhere Lautstärke des Ausgangssounds zu erreichen und zu spielen, wo und wann wir es wünschen.

Wenn wir dagegen daran interessiert sind, die Menschen um uns herum nicht zu stören und die Lautstärke niedrig zu halten, möchten wir sicherlich ein Paar Kopfhörer an die Tastatur anschließen können, um in völliger Stille zu spielen und zu üben. In diesem Fall müssen wir darauf achten, dass ein 3,5 mm Klinkenausgang vorhanden ist, über den wir unsere Kopfhörer anschließen können.

Der bei einigen Tastaturen mitgelieferte USB-Anschluss kann nicht nur als Eingang, sondern auch als Ausgang für den Anschluss an einen Computer verwendet werden. Bei Verwendung als Eingang ermöglicht der USB-Anschluss das Einlegen von USB-Sticks oder anderen Speichermedien, über die wir einen Song über die Tastatur abspielen und direkt auf unseren Tracks abspielen oder neue Samples oder Styles herunterladen können.

Alternativ, wenn sie als Ausgang verwendet wird, ermöglicht der USB-Anschluss den Anschluss der Tastatur an mehrere andere Geräte, wie z.B. einen PC, der den Zugang zu einer Vielzahl von Möglichkeiten ermöglicht, wobei die für Computer verfügbare Musiksoftware in Synergie mit unserer Tastatur verwendet wird.

Die S/PDIF- und mLAN-Anschlüsse sind weitere Anschlüsse, die Sie möglicherweise auf einer Musiktastatur finden, mit denen Sie Ihre Tastatur mit einem Computer, Tablett oder einer externen Soundkarte verbinden können. Der S/PDIF-Anschluss (Sony/Philips Digital Interconnect Format) ist eine Art Kabelverbindung zur Übertragung digitaler Audiosignale und kann über Koaxialkabel, RCA-Stecker oder Glasfaserkabel erfolgen.

Die mLAN-Schnittstelle (Music Local Area Network) ist stattdessen ein von Yamaha entwickeltes Verbindungsprotokoll für die Übertragung von ein- und ausgehenden digitalen Audiosignalen und MIDI-Daten (die wir sofort sehen werden) zwischen elektronischen Geräten: Diese Art der Verbindung erfolgt über FireWire-Kabel, wahlweise i.LINK oder Lynx genannt.

Abschließend möchten wir noch auf die MIDI-Kompatibilität und Konnektivität eingehen. MIDI steht für Musical Instrument Digital Interface und ist eine Art Technologie, die sowohl Soft- als auch Hardware entwickelt wurde, um verschiedene Musikinstrumente (wie elektronische Drums, Musik-Keyboards, Synthesizer und mehr) und elektronische Geräte (Computer, Mixer, Tablets, Verstärker, etc.) miteinander zu verbinden.

Die MIDI-Kompatibilität ist ein erstes Element, das wir im Musiktastatur überprüfen sollten, wenn wir an einem Produkt für Live-Auftritte interessiert sind oder wenn wir uns an unseren Computer anschließen wollen: In diesem Zusammenhang sollte es auf dem Keyboard einen Sequenzer geben, der es Ihnen ermöglicht, MIDI-Dateien zu lesen und abzuspielen.

Aus Sicht der Konnektivität finden wir drei Arten von MIDI-Ports, Input, Output oder Thru, die normalerweise als IN, OUT und THRU abgekürzt werden: In einigen Modellen finden wir alle drei Arten von Ports, während in anderen Modellen die OUT und THRU zu einem einzigen Port zusammengeführt werden.

Last but not least das Stromversorgungssystem. In einigen Modellen finden wir die Möglichkeit, ohne Anschluss an eine Steckdose zu arbeiten: In diesem Fall funktioniert die Stromversorgung des Gerätes mit Batterien (normalerweise 6 oder 8 AA-Batterien), die wir im Lieferumfang der Tastatur finden können oder die wir separat kaufen müssen.

In einigen Fällen ist es möglich, Ni-MH-Batterien (Nickel-Metall-Hybrid) zu finden, ein Typ, der es ermöglicht, aufgeladen zu werden.

Andere Modelle haben ein Kabelstromversorgungssystem: In diesen Fällen sollten wir einen Transformator mit dem Gerät liefern lassen, der, wenn er an die Steckdose angeschlossen wird, die einwandfreie Funktion der Tastatur ermöglicht.

Generell lässt sich sagen, dass die Materialien, aus denen eine Tastatur besteht, wichtige Elemente für die Bewertung eines Produkts sind. So können beispielsweise qualitativ minderwertige Kunststoffschlüssel nach kurzer Zeit Probleme verursachen, die die Funktion der Tastatur beeinträchtigen können:

Ein gesperrter Schlüssel macht sie beispielsweise völlig unbrauchbar. Es ist jedoch unwahrscheinlich, dass die Hersteller von Musiktastaturen Daten über die verwendeten Materialien oder Herstellungsverfahren veröffentlichen, so dass es schwierig ist, ein Urteil zu fällen, insbesondere wenn Sie planen, die Tastatur in einem Online-Shop zu kaufen.

Wie so oft ist die Marke eine vertrauenswürdige Marke. Bei Musikinstrumenten gilt dies umso mehr, nicht nur in Bezug auf die Qualität des jeweiligen Modells, sondern auch in Bezug auf die Art der Betreuung des Kunden. Ein Hersteller, von dem wir nichts wissen, ist sicherlich kein Symbol für die Garantie für unseren Kauf.

Aus diesem Grund empfehlen wir dringend, diejenigen zu berücksichtigen, die die Hauptakteure des Sektors sind. Denken Sie unter anderem daran: Casio, Roland, Korg, Yamaha, BSD, Rockjam, Massenmarkt, AXMAN, Simba, Bontempi, Clifton, Alesis, Schubert.

Ein Budget ist das erste Element, um mit dem Kauf fortfahren zu können. Am Anfang dieses Leitfadens wurde gesagt, dass es viele Modelle von Musiktastaturen auf dem Markt gibt, mit einzigartigen Eigenschaften und Spezifikationen: Eine erste Abschöpfung kann mit Blick auf den Betrag, den wir ausgeben wollen, durchgeführt werden. Um sich einen Überblick über die ungefähren Kosten dieser Art von Produkten zu verschaffen, können wir die Tastaturen in 3 Preisklassen einteilen:

• Niedriger Bereich: Mit Kosten zwischen 40 und 100 Euro können wir ein Basismodell für eine erste Annäherung an das Instrument kaufen.
• Mittelklasse: Für einen Preis zwischen 120 und 400 Euro erhalten Sie ein Modell von ausgezeichneter Qualität, mit ausgeklügelten Features, Samples einer bestimmten Qualität und mit einer Tastatur von 7 Oktaven.
• High-End: Mit einer Summe von mehr als 500 Euro, die in einigen Fällen 3.500 Euro erreichen oder sogar überschreiten können, können wir Modelle für den professionellen Gebrauch kaufen und für Musikkompositionen oder Live-Aufführungen geeignet sein.

Hier finden Sie eine Auflistung an Testberichten. Bitte beachten Sie bei Ihrer Recherche, dass ein Keyboard Test nicht mit einem Keyboard Vergleich gleichzusetzen ist. Bei einem Vergleich werden Produktdaten miteinandern verglichen, wohingegen ein Test eine physische Bewertung nach fest definierten Kriterien voraussetzt.